Poemas sinfónicos

José María Vargas Vilas (1865-1922) fue un destacado escritor y poeta argentino, conocido por su estilo innovador y su contribución a la literatura de su país. Nació en la ciudad de Salta, en el noroeste de Argentina, y desde joven mostró un gran interés por la literatura y las artes. Su formación académica en el campo de la ingeniería no le impidió dedicarse a la escritura, un campo que se convertiría en su verdadera pasión.

A lo largo de su carrera, Vargas Vilas se destacó especialmente en el ámbito de la narrativa y la poesía. Escribió una amplia variedad de obras que reflejan su profunda comprensión de la cultura argentina y su amor por la lengua española. Su estilo literario se caracterizó por una prosa rica y elaborada, con un uso cuidadoso de la métrica y la rima que realzaba la musicalidad de sus versos.

Uno de sus trabajos más conocidos es “Los que no aman”, una novela que explora temas de amor, desamor y la complejidad de las relaciones humanas. A través de personajes bien desarrollados, Vargas Vilas ofrece una mirada profunda a las emociones humanas, capturando las contradicciones y los matices que definen la experiencia amorosa. Su enfoque psicológico y emocional fue pionero en la literatura argentina de la época.

Además de su labor narrativa, también fue un apasionado defensor de la literatura argentina. Vargas Vilas participó activamente en debates literarios y culturales de su tiempo, abogando por un mayor reconocimiento de los escritores locales en el contexto internacional. Su compromiso con la cultura argentina se refleja en su obra y en su dedicación a la promoción de la literatura en su país.

A lo largo de su vida, José María Vargas Vilas publicó numerosos libros y artículos, consolidándose como una figura influyente en el panorama literario de Argentina. Su obra ha sido objeto de estudio y análisis, y ha inspirado a generaciones de escritores que han seguido sus pasos. Aunque su vida fue relativamente corta, su legado perdura en la literatura argentina, siendo recordado como un autor que exploró la condición humana con sensibilidad y profundidad.

En resumen, el impacto de José María Vargas Vilas en la literatura argentina es innegable. Su habilidad para capturar las complejidades de las emociones humanas y su compromiso con la promoción de la cultura local lo posicionan como un referente importante en la historia de la literatura. A través de su obra, continúa inspirando a nuevos escritores y lectores, asegurando su lugar en el canon literario argentino.

Esta es la primera novela de José María Vargas Vila, que se convirtió posteriormente en la primera película colombiana. Dos jóvenes vecinos, el narrador de la historia y Aura, están enamorados, pero las circunstancias materiales obligan a Aura a contraer matrimonio con un rico acreedor. José María Vargas Vila (1860-1933) fue un escritor y periodista colombiano. Tuvo una formación autodidacta, llegó a ejercer como profesor, ministro plenipotenciario en Roma y diplomático. Fundó varias revistas como «Eco Andino», «Los Refractarios» o «Némesis». Liberal radical, participó en...

«Lirio negro» es la tercera parte de la trilogía de novelas El Alma de los Lirios de José María Vargas Vila. Flavio Durán y su hijo Manlio se enamoran de Germania al mismo tiempo y se enfrentan por conseguir el amor de la joven, pero Aureliana acaba revelando que Flavio y Germania son padre e hija. José María Vargas Vila (1860-1933) fue un escritor y periodista colombiano. Tuvo una formación autodidacta, llegó a ejercer como profesor, ministro plenipotenciario en Roma y diplomático. Fundó varias revistas como «Eco Andino», «Los Refractarios» o «Némesis». Liberal radical,...

«La ubre de la loba» (1918) forma parte de la trilogía, junto a «El minotauro» y «El final de un sueño», que narra la vida de Froilán Pradilla, un agitador político que ha librado batallas políticas y que ha huido de su país en busca de una vida mejor. Esta última parte narra los últimos días de Froilán. José María Vargas Vila (1860-1933) fue un escritor y periodista colombiano. Tuvo una formación autodidacta, llegó a ejercer como profesor, ministro plenipotenciario en Roma y diplomático. Fundó varias revistas como «Eco Andino», «Los Refractarios» o «Némesis»....

Cuerpos en la pared es mucho más que una antología, es la metáfora viva del sufrimiento y la exclusión. La sociedad es ese obstáculo, esa pared que todas las voces (poéticas y narrativas) presentes en este libro, deben derrumbar para terminar con el patriarcado y con las ideas religiosas que le imponen al ser humano una forma particular de vivir la vida. En algunos casos se derrumba, en otros, cuando ya no es posible, nos apoderamos de ella y "Manchamos cada ladrillo/con saliva, sudor, sangre y semen". Cuerpos en la pared es una mezcla de sombras vagando en el silencio, en la nada,...

Reúne lo más significativo de la obra de las cinco autoras y se les restituye el puesto que merecen ocupar entre los miembros de la llamada generación del 27.Las cinco escritoras, que comparten características literarias y biográficas, apenas habían sido mencionadas hasta ahora por los críticos. Esta pertinaz ausencia reclamaba la necesidad de presentar reunidas a unas cuantas escritoras, cuyas vidas y personalidades, participan plenamente del espíritu generacional del 27, y que se encontraron frente a la literatura, al mismo nivel que el hombre, con los mismos problemas, las mismas...

Elegías es el primer conjunto de poemas de Malena D’Mili. Soportar la pérdida y ofrendar el dolor para honrar la memoria del ser amado, es tal vez el sentimiento más noble al que puede dar cabida una persona; y plasmar esa vivencia en versos es parte de este mismo proceso. Este es quizás uno de los aspectos más rescatables de Elegías, asistir y acompañar a su joven autora en un aprendizaje del que todos hemos sido o seremos parte en algún momento de nuestras vidas. Y, finalmente, comprender que se puede amar sin poseer y que a través de la poesía, en este caso, se puede hacer...

Tormenta transparente es una reflexión sobre el amor, su imposibilidad y su pérdida, en la que más allá de la criatura sin nombre que late en todos los poemas, el lector sentirá lo que sucede en el interior de quien ha hecho de la entrega a un ser su destino, su «tormenta transparente», porque no llega a desatarse, aunque todo arde en la aparente quietud. En realidad, se trata de un canto al amor que no deja de brillar en el desamor. Un pensamiento encarnado, táctil, y una pasión contenida prestan a este poemario una hondura y emoción difícilmente olvidables. Lostalé alcanza en...