confía en la gracia

Olvido García Valdés es una destacada poeta y escritora española nacida en Benavente, Zamora, en 1950. A lo largo de su carrera, se ha convertido en una figura clave de la poesía contemporánea en España, destacando por su estilo distintivo y su enfoque innovador en la creación literaria.

García Valdés es licenciada en Filología Románica y ha trabajado como profesora de literatura en diversos centros educativos. Su pasión por la literatura la ha llevado a explorar no solo la poesía, sino también el ensayo y la narrativa, convirtiéndose en una autora polifacética y versátil.

El primer libro de poesía que publicó fue “Preparativos de viaje” en 1986, el cual fue bien recibido por críticos y lectores. Sin embargo, su reconocimiento se consolidó con obras como “El frío” (1997) y “El lado oscuro del corazón” (1998). Estos trabajos le permitieron establecerse como una voz singular dentro del panorama literario español. Su poesía es conocida por su introspección y su exploración de la identidad, así como por su habilidad para fusionar lo cotidiano con lo lírico.

A lo largo de su carrera, García Valdés ha recibido numerosos premios que avalan su talento y dedicación a la literatura. Entre estos se encuentran el Premio Nacional de Poesía en 2007 por su obra “Las personas del verbo”, un reconocimiento que solidificó su lugar en el canon de la poesía española contemporánea. Su trabajo ha sido traducido a varios idiomas, lo que refleja su relevancia y alcance internacional.

La obra de García Valdés se caracteriza por una profunda reflexión sobre la existencia, la memoria y el paso del tiempo. Utiliza una voz poética que invita al lector a cuestionar su propia realidad y a replantear su relación con el mundo que le rodea. Sus textos son a menudo melancólicos, pero también están impregnados de una belleza sutil que captura la esencia de la experiencia humana.

En su faceta como ensayista, ha abordado temas relacionados con la literatura y el arte, ofreciendo una crítica que se nutre de su vasta experiencia como lectora y escritora. Esto le ha permitido participar activamente en el debate cultural contemporáneo y ha enriquecido la escena literaria española con su perspectiva única.

Desde el inicio de su carrera, García Valdés ha mantenido una postura de compromiso con la literatura como forma de resistencia y reflexión ante los desafíos de la vida moderna. Su trayectoria es un testimonio de la importancia de la poesía como medio para explorar la complejidad del ser humano y su relación con el entorno.

En la actualidad, Olvido García Valdés continúa escribiendo y participando en conferencias y festivales literarios, donde comparte su visión sobre la poesía y la literatura en general. Su influencia se siente en las nuevas generaciones de escritores, quienes ven en su obra un modelo a seguir por su autenticidad y su habilidad para conectar con el lector más allá de las palabras.

En resumen, Olvido García Valdés no solo es una de las figuras más importantes de la poesía contemporánea en España, sino que también es una voz esencial en el ámbito literario que continúa inspirando a muchos. Su legado perdura a través de sus obras y su compromiso con la escritura, convirtiéndola en un referente indiscutible en el mundo de la literatura.

La de Olvido García Valdés es ya una «de las escrituras más fervientemente medulares de la poesía española contemporánea» (Eduardo Milán). Seis años después de Y todos estábamos vivos, que mereció el Premio Nacional de Poesía, los poemas de Lo solo del animal vuelven a mostrar una voz singular y reconocible, que sin embargo rehúsa fijarse y afronta cada vez un riesgo nuevo, notable siempre en la altura de los resultados. Lo solo del animal propone una meditación sobre lo animal de la soledad, un lugar no verbal, de existencia, en que coincidirían todos los seres, pero que...

El título de esta antología alude, por una parte, a la escritura entendida como segregación que ciertos organismos producen, segregación de algo que forma y no forma parte de ellos: un cuerpo extraño; y quizá nombra también, por otra parte, la extrañeza que a veces causa lo más propio, lo más vivo e innegociable de uno mismo.

Acariciar con el alma” o “apapachoa”, como se diría en Náhuatl (macrolengua yutonahua que se habla en México), es el título de esta obra. Un poemario ilustrado cuyas piezas han sido recolectadas durante los últimos cinco años. Entre dos tierras, dos culturas, dos ciudades, dos personas... Haciendo referencia al crecimiento, a la libertad, a la vida y al amor, “apapachoa” es justamente eso, las diversas formas que tiene la vida, para acariciarte el alma.

"La poesia de Daniel Riu Maraval es una poesía ancha, profundamente humana, como nacida del desamparo del hombre. Poesía que pone palabras en el árbol, en la silenciosa extensión de la piel y alza la mano ante el asombro de saberse habitante de un mundo de luces y de sombras." "Daniel Riu Maraval es una voz poética que a veces llega a crear una especie de complicidad con el lector, como si esa voz fuera también su propia voz, porque es la voz humana, es el hombre desde su propia raíz, desde su propia indefensión, desde su impotencia ante la luz o la noche, entre la luz y la sombra y...

Teoría de los cuerpos es un análisis poético de las maneras de relacionarnos que tenemos los seres humanos: cuerpos que se mueven, se repelen y se imantan con sus iguales por razones a veces difíciles de comprender. «Intenté entender qué nos sucedía desde todos los ángulos posibles. Observé el ansia, la espera, el deseo, la tristeza, el vacío. La carne, áspera a veces, rugosa; el pulso caliente, la búsqueda a toda costa. »Reconozco que allí no había respuestas. Encontré otras vidas dentro de un solo cuerpo y vi cómo su relación con los otros condicionaba su propia...

Esta interesante recopilación presenta una muestra de la poesía que las generaciones vivas de Palencia pueden ofrecer más allá de sus fronteras. "Poesía entre generaciones" debe su título al homónimo evento que se celebró en su primera edición en Palencia en el verano de 2013.