La poesía, ese cuerpo extraño

Olvido García Valdés es una destacada poeta y escritora española nacida en Benavente, Zamora, en 1950. A lo largo de su carrera, se ha convertido en una figura clave de la poesía contemporánea en España, destacando por su estilo distintivo y su enfoque innovador en la creación literaria.

García Valdés es licenciada en Filología Románica y ha trabajado como profesora de literatura en diversos centros educativos. Su pasión por la literatura la ha llevado a explorar no solo la poesía, sino también el ensayo y la narrativa, convirtiéndose en una autora polifacética y versátil.

El primer libro de poesía que publicó fue “Preparativos de viaje” en 1986, el cual fue bien recibido por críticos y lectores. Sin embargo, su reconocimiento se consolidó con obras como “El frío” (1997) y “El lado oscuro del corazón” (1998). Estos trabajos le permitieron establecerse como una voz singular dentro del panorama literario español. Su poesía es conocida por su introspección y su exploración de la identidad, así como por su habilidad para fusionar lo cotidiano con lo lírico.

A lo largo de su carrera, García Valdés ha recibido numerosos premios que avalan su talento y dedicación a la literatura. Entre estos se encuentran el Premio Nacional de Poesía en 2007 por su obra “Las personas del verbo”, un reconocimiento que solidificó su lugar en el canon de la poesía española contemporánea. Su trabajo ha sido traducido a varios idiomas, lo que refleja su relevancia y alcance internacional.

La obra de García Valdés se caracteriza por una profunda reflexión sobre la existencia, la memoria y el paso del tiempo. Utiliza una voz poética que invita al lector a cuestionar su propia realidad y a replantear su relación con el mundo que le rodea. Sus textos son a menudo melancólicos, pero también están impregnados de una belleza sutil que captura la esencia de la experiencia humana.

En su faceta como ensayista, ha abordado temas relacionados con la literatura y el arte, ofreciendo una crítica que se nutre de su vasta experiencia como lectora y escritora. Esto le ha permitido participar activamente en el debate cultural contemporáneo y ha enriquecido la escena literaria española con su perspectiva única.

Desde el inicio de su carrera, García Valdés ha mantenido una postura de compromiso con la literatura como forma de resistencia y reflexión ante los desafíos de la vida moderna. Su trayectoria es un testimonio de la importancia de la poesía como medio para explorar la complejidad del ser humano y su relación con el entorno.

En la actualidad, Olvido García Valdés continúa escribiendo y participando en conferencias y festivales literarios, donde comparte su visión sobre la poesía y la literatura en general. Su influencia se siente en las nuevas generaciones de escritores, quienes ven en su obra un modelo a seguir por su autenticidad y su habilidad para conectar con el lector más allá de las palabras.

En resumen, Olvido García Valdés no solo es una de las figuras más importantes de la poesía contemporánea en España, sino que también es una voz esencial en el ámbito literario que continúa inspirando a muchos. Su legado perdura a través de sus obras y su compromiso con la escritura, convirtiéndola en un referente indiscutible en el mundo de la literatura.

La de Olvido García Valdés es ya una «de las escrituras más fervientemente medulares de la poesía española contemporánea» (Eduardo Milán). Seis años después de Y todos estábamos vivos, que mereció el Premio Nacional de Poesía, los poemas de Lo solo del animal vuelven a mostrar una voz singular y reconocible, que sin embargo rehúsa fijarse y afronta cada vez un riesgo nuevo, notable siempre en la altura de los resultados. Lo solo del animal propone una meditación sobre lo animal de la soledad, un lugar no verbal, de existencia, en que coincidirían todos los seres, pero que...

La de Olvido García Valdés es una obra de singular cohesión interna y de gran libertad tonal y formal. Como si cada libro —Del ojo al hueso (2001), Y todos estábamos vivos (2006), Lo solo del animal (2012)— fuese explorando las vías de libertad abiertas por el anterior. Elaborado entre 2012 y 2019, confía en la gracia se une ahora a esa lenta sucesión. Si la poesía, los poemas, han sido el trabajo en que se ha condensado la vida, como ha dicho la autora, en este volumen esa labor alcanza una rara intensidad. Voces hablan y el poema escucha. La percepción de que somos accidente,...

Los poemas aquí recogidos pertenecen a mis primeros poemarios escritos entre mis veintitantos años hasta los treinta y pocos. Corresponden a los libros: "Otra Ley", "Por mí no arderán los quicios ni se quemarán las teas", "Ya nada es rito", y "Desdén". El erotismo que desvelan todavía me sigue emocionando. Los textos poéticos recogían vivencias lejos de los estereotipos femeninos de aquellos años en España. En el decir había un cierto anhelo de que no se supiese demasiado de lo que allí había, que el secreto quedara escondido entre la infinita gama de metáforas. Era un decir...

Un Festín de Palabras es una producción eminentemente cubana. Cuba ha sido siempre una isla rodeada de poetas por todas partes. Al ajiaco, la conga y las bellas mujeres cubanas, hay que añadir el alborozo y el júbilo que los cubanos siempre han sentido por la poesía. ¿Qué mejores exponentes de los poetas cubanos pueden presentarse que aquellos que el público o el Congreso de la República han escogido a lo largo de medio siglo como Poetas Nacionales Cubanos? Este libro, sin soslayo de muchos otros grandes versificadores, despliega con detalle la obra poética de José María Heredia...

Variada antología poética del autor Salvador Rueda, con poemas que van desde lo minúsculo a lo trascendental, desde descripciones de paisajes a líricas descripciones del fervor religioso. En todos ellos apreciamos las potentes imágenes sensoriales a las que gusta de acudir Rueda, así como sus tendencias modernistas. Salvador Rueda fue un periodista y poeta español nacido en Benaque (Málaga) en 1857 y fallecido en Málaga capital en 1933. Se le considera uno de los precursores del movimiento modernista en las letras españolas, con numerosas novelas y relatos de corte costumbrista que...

«Un canto a la nostalgia por lo que pudo ser y se quedó en simples sueños, la idealización por lo que puede llegar a ser, el inconformismo ante la pérdida de los sentimientos románticos. Esa postura en la que se encuentran todos los que están situados en la curva de la existencia justo cuando comienza el descenso.» Renglones cortos está compuesto por cincuenta y dos poemas, donde el tiempo marca las directrices en su desarrollo. Estos renglones cortos nacen de una forma espontánea, guiados por los sentimientos más básicos del ser humano, la de vivir no solo existiendo, sino...