Obras de amores (Anotado)

Cristóbal de Castillejo fue un poeta y escritor español del Renacimiento que vivió entre finales del siglo XV y principios del XVI. Su fecha de nacimiento se estima alrededor de 1490, aunque se desconoce el lugar exacto de su origen. Es conocido principalmente por su obra lírica, que refleja las influencias de las corrientes humanistas de su época, así como por su vinculación con la corte y la nobleza de su entorno.

Castillejo fue parte de una generación de poetas que se sintieron atraídos por la renovación literaria traída por el Renacimiento. Se le reconoce como uno de los precursores de la poesía renacentista en España, donde su estilo se caracterizaba por la elegancia y el uso de la métrica clásica. Empleó formas poéticas diversas, incluyendo sonetos, canciones y elegías.

Uno de los aspectos más interesantes de la obra de Castillejo es su profundo amor por la belleza y la naturaleza. Sus versos están impregnados de una sensibilidad que revela la admiración por el mundo natural. Utilizaba imágenes vívidas y metáforas elaboradas, lo que le permitía conectar con sus lectores de una manera única. A través de su poesía, transmitía emociones intensas y reflexiones sobre el amor y la vida.

• Influencia: La obra de Castillejo estuvo influenciada por autores clásicos, así como por otros poetas contemporáneos. Su estilo se asemeja al de Garcilaso de la Vega, quien es considerado uno de los grandes poetas del Renacimiento español.
• Obra destacada: Entre sus obras más conocidas se encuentra la colección de poemas llamada “Las églogas”, que muestra su habilidad para fusionar la tradición clásica con el sentimiento renacentista.

A pesar de que la vida personal de Castillejo no está bien documentada, se sabe que tuvo contacto con figuras importantes de su tiempo. Su presencia en la corte española le permitió relacionarse con otros intelectuales y artistas, lo cual enriqueció su producción literaria. Sin embargo, la falta de información sobre su vida ha llevado a que su figura no sea tan reconocida como la de otros autores de su generación.

En el contexto poético de su época, Castillejo se destacó no solo por su producción individual, sino también por su participación en el desarrollo de una comunidad literaria que estaba en constante evolución. Las dinámicas sociales y culturales de la España renacentista jugaron un papel crucial en su trabajo, y su poesía es un testimonio de los cambios que estaban ocurriendo en la literatura y el pensamiento de la época.

La obra de Cristóbal de Castillejo ha sido objeto de estudio y análisis en diversas investigaciones literarias, aunque la escasez de fuentes dificulta una comprensión más profunda de su vida y su legado. Su poesía sigue siendo valorada por su belleza y su capacidad para evocar emociones, lo que lo convierte en una figura relevante dentro del Renacimiento español.

En conclusión, Cristóbal de Castillejo es un poeta que, a pesar de su relativa oscuridad en comparación con otros contemporáneos, representa una parte importante del legado literario español. Su contribución a la poesía renacentista y su habilidad para plasmar sentimientos universales en sus versos hacen de su obra un referente a redescubrir en la historia de la literatura.

En este poemario encontrarás eso poesía, entendida ésta como la interpretación de los sentimientos profundos plasmados de una manera bella a través del lenguaje escrito, de las palabras y de los diferentes recursos que tiene nuestro idioma español para logarlo, poemas románticos en su mayoría con un toque de fina pasión. Escuchar al mar decir te quiero, hacer de la Luna tu confidente, dejar que el sol te bese y que el aire te acaricie, una oda a los Jeans, creer que Dios está en todo, beber el café de unos ojos, o caer en el abismo de una mirada, contemplar la belleza de un rosado...

Ferré explora las tensiones entre lenguas y culturas a través de esta colección de carácter controversial, que señala muchos de los dilemas a los que se enfrenta hoy una América cada vez más bilingüe. El español y el inglés han estado en guerra desde que la Reina Isabel hundió la Armada Invencible en el 1588”, escribe Rosario Ferré en “Duelo del lenguaje”, el poema que da título a esta colección; “los lenguajes llevan con sigo todo su fuego y poderío”. Estos poemas celebran tanto la antiquísima ciudad San Juan como las metrópolis más modernas: Miami, Nueva York,...

La poesía de Garcilaso, tuvo tres etapas: la castellana, en que escribe sus poemas octosilábicos; la italiana o petrarquista, en que, influido por Francesco Petrarca, escribe sus sonetos y canciones en forma de cancionero petrarquista dedicado a la dama Isabel Freyre; y la etapa clasicista o napolitana, en que, influido por los poetas clásicos Latinos y por sus nuevas amistades napolitanas, escribe elegías, epístolas, églogas y odas, algunas de ellas en latín. La presente selección comprende: Sonetos Canciones Coplas Elegías la Epístola a Boscán y las Églogas de Garcilaso

Juan Bonilla (Xerez, 1966) es autor de los libros de poemas Partes de guerra (1994), El Belvedere (2002) y Buzón vacío (2005). Además ha publicado varios libros de relatos: El que apaga la luz (1994), La compañía de los solitarios (1998), La noche del Skylab (2000), El estadio de mármol (2005) y Tanta gente sola (2009), y las novelas Yo soy, yo eres, yo es (1995) y Los príncipes nubios (2003), con la que obtuvo el premio Biblioteca Breve y ha sido traducida a diez idiomas. Es coordinador de la revista ZUT.