BookStore Chile

La mejor biblioteca digital de Chile para libros electrónicos [PDF] [EPUB] [MOBI]

Los museos de arte contemporáneo

Sinopsis del Libro

Libro Los museos de arte contemporáneo

Se estudian en esta obra las cambiantes definiciones a las que, a lo largo de sus casi dos siglos de existencia, se han ajustado, con mayor o menor conformidad, los museos especializados en el arte más reciente, para cuya denominación se han empleado muchas alternativas: museo de arte moderno, museo de arte contemporáneo, pero también de artistas vivos, de arte actual..., expresiones cuyo sentido ha ido variando en función de los paradigmas museísticos de cada época: el parisino Musée des Artistes Vivants fue el modelo y contramodelo más influyente en el siglo XIX y principios del XX, un papel en el que sería sucedido por el MoMA de Nueva York. En España y en casi todo el mundo estamos viviendo una eclosión de museos de arte moderno o contemporáneo, unas nuevas tipologías que generan un creciente interés por parte de los museólogos, de la misma manera que hace unas décadas los ecomuseos fueron el caballo de batalla favorito de los adalides de la nouvelle muséologie, que renovaron desde posicionamientos progresistas y sociales esta joven disciplina científica. Quienes hoy se identifican con la llamada critical museology comparten esas mismas inquietudes sociales, pero son más descreídos en cuanto a la idea de progreso, inclusive en el campo artístico, tanto si su encarnación museística es el MoMA como otro contramodelo posterior. Más que una triunfal historia lineal de los museos de vanguardia, el hilo discursivo de este libro se estructura en ocho capítulos que marcan los puntos de inflexión histórica, de ruptura, sin renunciar a describir proyectos museísticos que no llegaron a término o que alcanzaron escasa pervivencia. Por último, a falta de perspectiva histórica para integrar mejor en la trama general del ensayo los nuevos museos y los nuevos interrogantes surgidos en el último cuarto de siglo, se les dedica un epílogo donde se ha seleccionado un amplio muestrario desde el punto de vista del papel de los museos en los procesos de revitalización urbana.

Ficha del Libro

Subtitulo : noción y desarrollo histórico

Número de páginas 359

Autor:

  • J. Pedro Lorente

Categoría:

Formatos Disponibles:

MOBI, PDF, EPUB, AZW

¿Cómo descargar el libro?

Valoración

Popular

4.6

14 Valoraciones Totales


Biografía de J. Pedro Lorente

J. Pedro Lorente es un escritor y académico español cuya obra abarca diversos géneros literarios, incluyendo la novela, el ensayo y la poesía. Nació en la ciudad de Valencia y desde muy joven mostró un especial interés por la literatura, lo que le llevó a dedicarse a la escritura y a la investigación literaria.

Obtuvo su licenciatura en Filología Hispánica en una universidad española, donde se destacó por su análisis crítico de la literatura contemporánea. Su pasión por la enseñanza lo llevó a convertirse en profesor, facilitando el estudio de la literatura a nuevas generaciones y promoviendo la lectura y la escritura creativa entre sus alumnos.

A lo largo de su carrera, J. Pedro Lorente ha publicado numerosas obras que han sido reconocidas tanto por la crítica como por el público. Sus novelas suelen explorar temas como la identidad, la historia y las complejidades de las relaciones humanas, mientras que sus ensayos se centran en la crítica literaria y social. Algunos de sus libros más destacados incluyen:

  • "El eco de los sueños" - Una novela que indaga en la psicología de sus personajes y en las repercusiones de sus elecciones.
  • "Voces en la niebla" - Un ensayo que analiza la figura del escritor en la sociedad contemporánea.
  • "Rimas de un alma en pena" - Una colección de poemas que exploran la melancolía y la búsqueda de la belleza en lo cotidiano.

Su estilo se caracteriza por una prosa cuidada y reflexiva, que invita al lector a sumergirse en sus mundos literarios. A menudo, sus relatos están impregnados de un profundo sentido de la narrativa, lo que le ha valido el reconocimiento en múltiples certámenes literarios a nivel nacional.

Además de su labor como escritor, Lorente ha sido un ferviente defensor de la cultura y la literatura en España. Ha colaborado con diversas instituciones culturales y ha participado en conferencias y talleres literarios, donde comparte su experiencia y conocimiento con otros escritores y amantes de la literatura. Su compromiso con la promoción de la lectura es evidente en sus iniciativas para acercar la literatura a sectores de la población que tradicionalmente han estado alejados de ella.

J. Pedro Lorente también ha mantenido una presencia activa en redes sociales y plataformas digitales, lo que le ha permitido conectar con un público más amplio. A través de su blog personal y sus redes sociales, comparte reflexiones sobre el proceso creativo, recomendaciones de lectura y comentarios sobre la actualidad literaria.

Sin lugar a dudas, J. Pedro Lorente es un referente en el ámbito literario español, y su contribución a la cultura y la educación literaria continúa siendo significativa. Su dedicación al arte de la escritura y su pasión por la enseñanza son testimonio de su compromiso con la literatura como medio de expresión y transformación. Con cada nueva obra, sigue explorando nuevas fronteras en la escritura, desafiando tanto a sí mismo como a sus lectores a reflexionar sobre el mundo que les rodea.

Más libros de la categoría Arte

Más allá del Prado

Libro Más allá del Prado

El presente libro, que aborda la evolución de los museos en España con posterioridad a la muerte de Franco, pone de manifiesto la estrecha relación existente entre el desarrollo de estas instituciones culturales y el panorama político coetáneo. Los nacionalismos catalán y vasco, la descentralización o las crisis generadas en torno al Prado son algunos de los temas que se tratan en sus páginas. El resultado es una apasionante lectura que demuestra la existencia un rico panorama museístico dinámico y plural que va más allá del Prado y los museos estrella del panorama nacional.

Sonidos negros

Libro Sonidos negros

Sonidos negros estudia el flamenco y las representaciones dancísticas que desembocan en el flamenco a través de un marco teórico nuevo para la flamencología: «critical race theory», o el análisis historiográfico y crítico de las conceptualizaciones de la raza. Basado en las lecturas de Frederick Douglass, Du Bois, Frantz Fanon, Toni Morrison, Robert Farris Thompson, Brenda Dixon Gottschild, Stuart Hall, Saidiya Hartman, Jayna Brown, Stefano Harney y Fred Moten, Sonidos negros convive con el concepto de DuBois de «duplicidad», que ya de por sí es un concepto muy español, enfocado...

Sin figuración, poca diversión

Libro Sin figuración, poca diversión

Este libro propone un delicioso recorrido sobre numerosos temas relacionados con el arte: paisajes, edificios arquitectónicos, esculturas, pinturas, fotografías y diseños. Y aunque en estas páginas no se pretende demostrar nada, sí se ponen en cuestión recalcitrantes lugares comunes sobre el interminable debate entre (la mal llamada) abstracción y la figuración. Todas las obras de las que aquí se habla, sin complejos ni cortapisas, son obras muy amadas, y todas ellas son figurativas o son objetos útiles (o ambas cosas a la vez), pues, como señala Oscar Tusquets: «En el arte no...

Voces de la lingüística mexicana contemporánea

Libro Voces de la lingüística mexicana contemporánea

El objetivo central de este libro es contribuir a llenar el vacío de la bibliografía introductoria en la lingüística mexicana. Se brindan para ello temáticas distintas, se plantean muchas y diversas preguntas de investigación, se ofrecen diferentes marcos teóricos, métodos de trabajo e incluso estilos de redacción para responderlas; se plantea un acercamiento a la fonología del zapoteco, a la lengua de señas mexicana, al tratamiento del español desde la sintaxis, la semántica, la terminología y el discurso; se ofrecen posibilidades de análisis desde la ingeniería...

Últimos Libros



Últimas Búsquedas


Categorías Destacadas