Con total libertad

Zadie Smith, nacida el 25 de octubre de 1975 en Londres, es una reconocida escritora británica, ensayista y académica que ha dejado una marca significativa en el panorama literario contemporáneo. Su obra explora temas de identidad, multiculturalismo y la vida urbana, reflejando su propia experiencia como hija de un padre inglés y una madre jamaicana. Desde temprana edad, mostró un gran interés por la literatura, lo que la llevó a estudiar en la Universidad de Cambridge, donde se graduó con un título en Literatura Inglesa.

Su primera novela, White Teeth, publicada en 2000, fue un gran éxito tanto crítico como comercial. La obra, una historia que entrelaza las vidas de dos familias en Londres durante varias generaciones, aborda temas de raza, inmigración e identidad cultural. Este debut no solo recibió elogios, sino que también ganó el Premio Whitbread y fue finalista del Premio Booker, consolidando a Smith como una voz prominente en la literatura británica.

En 2002, Zadie Smith lanzó su segunda novela, The Autograph Man, que continuó explorando la complejidad de la identidad contemporánea. Aunque su recepción fue un tanto mixta en comparación con su primera obra, Smith fue reconocida por su audaz estilo narrativo y su habilidad para capturar la vida moderna en Londres. Su tercer libro, On Beauty, publicado en 2005, recibió el Premio Booker y fue aclamado por críticos y lectores por su aguda observación de la vida familiar y sus reflexiones sobre el arte y la belleza en un mundo multicultural.

Aparte de su trabajo en novelas, Smith ha escrito ensayos sobre una amplia gama de temas, desde política hasta cultura pop. Su colección de ensayos, Changing My Mind, publicada en 2009, revela su pensamiento claro y su capacidad para abordar temas complejos de manera accesible. Esto le ha permitido establecerse como una intelectual influyente, opinando sobre temas sociales y políticos contemporáneos.

La obra de Smith se caracteriza por su rica prosa y su enfoque en las realidades diversas de la vida moderna. A menudo se le atribuye la habilidad de articular la experiencia de ser parte de una comunidad multicultural en una ciudad globalizada. Este enfoque la ha llevado a ser comparada con autores como Salman Rushdie y Martin Amis.

En 2012, Smith publicó NW, una novela que retrata las vidas entrelazadas de cuatro amigos que crecieron en el mismo barrio, pero que toman caminos muy diferentes en la vida. A través de esta obra, Smith exploró los temas de amistad, clase y las luchas personales en un entorno urbano. Su estilo innovador y su estructura no lineal fueron considerados un avance en su narrativa, desafiando la forma tradicional de contar historias.

Además de su faceta como novelista, Zadie Smith ha sido profesora en varias universidades, incluyendo la Universidad de Nueva York y la Universidad de Columbia. Su trabajo académico y su compromiso con la enseñanza reflejan su pasión por la literatura y su deseo de inspirar a la próxima generación de escritores.

En los años recientes, Zadie Smith ha continuado expandiendo su repertorio literario. Publicó Swing Time en 2016, una novela que trata sobre la amistad entre dos chicas de diferentes orígenes y su amor por la danza. Este libro fue aclamado nuevamente por su aguda mirada a las complejidades de la identidad y las relaciones humanas. En 2020, publicó Intimations, una colección de ensayos escritos durante la pandemia de COVID-19, que reflejan sus pensamientos y emociones sobre este periodo de incertidumbre.

En reconocimiento a su trabajo, Zadie Smith ha recibido numerosos premios y distinciones, incluyendo el Premio James Tait Black y el Premio de la Crítica de la Asociación Nacional de Críticos de Libros. Su influencia en la literatura y su contribución a la discusión sobre temas de multiculturalidad y diversidad continúan resonando en la actualidad.

En resumen, Zadie Smith es una figura clave en la literatura contemporánea, cuyo trabajo resuena con lectores de diversas culturas y orígenes. Su habilidad para explorar y articular las complejidades de la identidad humana en un mundo en constante cambio la convierte en una escritora imprescindible de nuestro tiempo.

Colección de ensayos sobre el sujeto exótico, ese que nos provoca atracción y al mismo tiempo rechazo. Representa el lugar a colonizar, y la alteridad así resulta un estímulo para despertar la sed de aventura, lo que ha sido abordado en ficciones como la narrativa, el teatro y el cine de autores como Carpentier, Vargas Llosa, Anzaldúa, Alexei, Moore, Coetzee, y Defoe, entre otros. Con base en reflexiones de Barthes, Ricoeur, Todorov, Bajtín, Said y Derrida, los textos exploran si lo salvaje, aquello que denominamos primitivo, define la ignorancia oculta en los vocabularios culturales.

Dos lecturas plantea dos formas diferentes de aproximarse al texto literario. En la situación actual de los estudios filológicos parece necesario integrar distintos métodos para realizar una investigación o para promover un debate en el aula. En el estudio sobre El disputado voto del señor Cayo se indica la importancia de tener en cuenta al escritor, sus relaciones sociales e intelectuales, y de situar siempre la obra dentro de unas coordenadas históricas precisas para captar su sentido. La obra de Delibes se interpreta así a partir de los vínculos concretos del escritor con las...

Como su título indica, esta obra recoge, a veces reelaborados, estudios que el profesor Lope Blanch ha dedicado a nuestra lingüística del Siglo de Oro. Algunos son textos conocidos y de fácil localización, otros no tanto. Contenido: La Lingüística española del Siglo de Oro. Notas sobre los estudios gramaticales en la España del Renacimiento.- El «Diálogo de la lengua» de Juan de Valdés.- Dos principios gramaticales de Villalón.- El «Vocabulario de las dos lenguas Toscana y Castellana» de Cristóbal de las Casas.- La «Gramática española» de Jerónimo de Texeda.- Bello y el...

Este libro demuestra la relevancia de la figura femenina en el teatro del dramaturgo inglés Edward Bond, a pesar de ser un campo de investigación totalmente olvidado para la crítica. Para Bond, el teatro presenta una clara función didáctica más que estética ya que transforma el escenario en un foro de discusión sobre la situación social. La visión panorámica de las mujeres de sus primeras obras persigue como objetivo principal dilucidar la evolución femenina como personaje dramático en el universo de un autor marcadamente político.