49.- La escultura del siglo XIX

A mitad del siglo XVIII llegan las nuevas corrientes neoclasicistas, fruto de la importación como las anteriores. El gusto versallesco de Felipe V fue sustituido por las preferencias italianas y neoclásicas de Carlos III. Es con este monarca, que reina de 1759 a 1788, con quien debemos relacionar la moda neoclásica española, al menos en su época de introducción. Existen algunos ensayos o anticipaciones en tiempos de Fernando VI e incluso en los de Felipe V. Tal hemos considerado obras como el Palacio de La Granja, donde conviven y se intercalan los últimos ecos del barroco con los...

Se ha dicho muchas veces, y con razón, que hay más diferencia entre el arte románico y el gótico que entre el gótico y el renacentista. El paso del arte románico al gótico supone una crisis radical del pensamiento europeo, mientras que el Renacimiento sólo era una continuación (si se quiere, una exageración) del pensamiento bajomedieval. Por fuerza, hemos de distinguir, pues, entre el arte románico como expresión plástica de unos conceptos teológicos indiscutibles y el arte gótico como expresión de una época de duda y de escarceos racionalistas.

El final del Imperio romano se ve transformado política y económicamente (y por tanto artísticamente) por el cristianismo y las invasiones bárbaras. Es una época de decadencia, sin duda, pero también original en muchos sentidos, como se puede comprobar en esta colección que presentamos actualmente.

Samuel Fuller (1912-1997) dejo tras de si veintitres largometrajes y una decena de telefilmes como director, una veintena de guiones y argumentos acreditados o sin acreditar, doce novelas y mas de veinte apariciones como actor. La correccion, entendida como sumision a las normas, nunca le intereso lo mas minimo en ninguna de sus facetas profesionales, como periodista (empezo desde muy joven a trabajar en The New York Journal), novelista, realizador o guionista; y, en este sentido, todas las peliculas de Fuller son eminentemente inconformistas, fisicas y virulentas, libres de ataduras,...

Esta selección de escritos sobre el teatro de Bertolt Brecht reúne en un volumen textos del autor surgidos principalmente en sus años de exilio, entre 1933 y 1947. En ellos Brecht discute sus teorías sobre el teatro épico, la dramática no aristotélica, sus conceptos sobre la técnica del actor, la función de la escenografía o el papel de la música en el teatro y el cine. Alejado en gran medida de la participación directa en el trabajo teatral, Brecht por un lado recuerda las innovaciones de sus grandes éxitos de la década de los veinte, por el otro intenta fijarlas teóricamente...

La comunicación es la clave para el éxito. Descubra el método para hablar con seguridad y convencer con sus presentaciones. Seguramente detesta realizar presentaciones. Y probablemente también detesta asistir a ellas. ¿Por qué? Porque la mayoría resultan largas, aburridas... y van acompañadas por el consabido PowerPoint. Tanto si se dirige a una sola persona sentada frente a usted como si habla ante un auditorio repleto, en el fondo lo que importa es lo que diga, y cómo lo diga. Aprenda a hablar sin miedo le enseña a comunicar con claridad y confianza, y a dejar huella en todas las...

La comunicaci n oral, a pesar de haber sido relegada por la comunicaci n escrita al plano de lo no oficial, contin a siendo la forma privilegiada para la transmisi n del saber de las grandes mayor as hispanoamericanas. La pervivencia del Romancero de tradici n oral en el ocaso del siglo XX atestigua la pertinencia cultural que ha podido mantener este g nero durante m s de cinco siglos. Los textos de romances regidos en la tradici n oral cubana, junto con las observaciones sobre cada uno de los temas incluidos en este Romancero general de Cuba, pretenden ser una contribuci n al conocimiento...