21.- Pintura en los siglos XIII y XIV.

El final del Imperio romano se ve transformado política y económicamente (y por tanto artísticamente) por el cristianismo y las invasiones bárbaras. Es una época de decadencia, sin duda, pero también original en muchos sentidos, como se puede comprobar en esta colección que presentamos actualmente.

El movimiento neoclásico común a toda Europa no iba a ser una excepción en la España del rey Carlos IV. Decae ahora el tema religioso en pro de las figuras alegóricas más acordes con los modelos clásicos adoptados, figuras alegóricas que ya habíamos visto cómo hacían su irrupción en nuestra escultura con la decoración de los jardines de La Granja en tiempos de Felipe V. Abundarán los sepulcros como testimonio de culto a la persona, así como el retrato, que alcanzará cimas insospechadas, favorecido por el ambiente de la época, que exige la perpetuación del personaje.

Ya hemos afirmado en distintos capítulos que el arte gótico es el estilo de la clase burguesa de la Baja Edad Media. Sin embargo, en España no hubo una verdadera burguesía más que en Cataluña y Levante. En los reinos centrales la aristocracia y las Ordenes monásticas monopolizaron la casi totalidad de la riqueza. Sólo en el Principado de Cataluña existe una clase social de negociantes, armadores y artesanos que va tomando auge a medida que avanza la Edad Media .

¡Despierta tu mejor versión con "Desarrollo Estoico"! Este libro cautivador no es solo una lectura; es un manual transformador que fusiona la antigua filosofía estoica con prácticas contemporáneas para catapultarte hacia el desarrollo personal. Sumérgete en las enseñanzas de filósofos estoicos como Séneca, Epicteto y Marco Aurelio, y descubre cómo sus principios atemporales pueden moldear tu vida moderna. "Desarrollo Estoico" ofrece un enfoque práctico y accesible, adaptando la sabiduría ancestral a desafíos cotidianos. ¿Qué encontrarás dentro? Claves del Estoicismo: Descifra...

Grandes ideas, explicaciones sencillas Con un lenguaje claro, El libro del arte desbroza la jerga de la historia y la teoría del arte y ofrece imágenes de las mayores obras de arte del mundo, además de ingeniosos diagramas que explican las ideas subyacentes. De las figurillas de fertilidad prehistóricas a las videoinstalaciones, este es el manual perfecto para iniciarse en el conocimiento del arte. ¿Qué convierte a algo en una obra de arte? ¿Cómo dieron forma los antiguos griegos a la belleza ideal? ¿Ejerce el color una influencia directa en el alma? Este libro de arte analiza estas...

La vida en todas sus formas, las anécdotas de infancia y el recuerdo de amigos desaparecidos, una calle de Lisboa... La vida en todas sus formas, las anécdotas de infancia y el recuerdo de amigos desaparecidos, una calle de Lisboa, un árbol en el jardín familiar, un viaje a Italia, una noche en un hotel de Munich, la entrega de un premio literario, la inspiración, la dificultad de escribir... La vida de António Lobo Antunes en todos sus aspectos conforma el universo de las crónicas que el autor portugués viene ofreciendo desde hace años en distintas publicaciones periódicas de todo...

Grabador, historiador, coleccionista... afamado en su época, premiado en varias exposiciones, pero del que se ha olvidado su trascendencia. Como pintor se dedicó exitosamente al paisajismo en un momento en el que era un estilo sin reconocimiento. Como crítico de arte publicó numerosas obras. En este completo estudio presentamos dos conferencias dadas en el Ateneo de Madrid: sobre Goya, su obra, influencias, aspectos humanos... y acerca de la situación artística al inicio del siglo XIX español.