BookStore Chile

La mejor biblioteca digital de Chile para libros electrónicos [PDF] [EPUB] [MOBI]

Viridiana

Sinopsis del Libro

Libro Viridiana

Luis Bunuel's Viridiana is the story of a young novice who, in the space of a short time, is transformed from fervently pious to worldly as she moves from serving God within the convent to serving people outside the convent. When Luis Bunuel began shooting Viridiana in 1961, he decided he did not want stars for the film ("Stars are always horrible," he once remarked). Two of the twelve beggars in the film were not professional actors: the woman dwarf (she was a lottery ticket vendor in Madrid) and the leper. "I remember in particular the remarkable character who played the leper," Bunuel wrote. "He was half beggar, half madman, and was allowed to live in the studio courtyard during the shooting. The man paid no attention whatsoever to my directions, yet he's marvelous in the movie." - from the foreword by Inga Karetnikova

Ficha del Libro

Número de páginas 96

Autor:

Categoría:

Formatos Disponibles:

MOBI, PDF, EPUB, AZW

¿Cómo descargar el libro?

Valoración

Popular

4.8

26 Valoraciones Totales


Biografía de Luis Buñuel

Luis Buñuel fue un cineasta, guionista y director español, conocido por ser uno de los más influyentes en la historia del cine. Nacido el 22 de febrero de 1900 en Calanda, una pequeña localidad de Teruel, en Aragón, Buñuel fue una figura clave en el movimiento surrealista y es ampliamente reconocido por su innovadora forma de abordar temas complejos y tabúes a través del medio cinematográfico.

Desde una edad temprana, Buñuel mostró un gran interés por las artes. Se trasladó a Zaragoza para estudiar en la Universidad de Zaragoza, donde comenzó a involucrarse en el cine y el teatro. En 1920, se mudó a París, donde se unió a un círculo de artistas y pensadores vanguardistas, incluidos el poeta Giorgio de Chirico y el escritor André Breton. Esta etapa en su vida fue crucial, ya que Buñuel se adentró en el movimiento surrealista, que influiría profundamente en su obra futura.

Su primera película, Un perro andaluz (1929), co-dirigida con el pintor Salvador Dalí, es considerada uno de los cortometrajes más importantes en la historia del cine. Esta obra maestra surrealista, que desafía la lógica y juega con los sueños y el subconsciente, atrajo la atención de críticos y espectadores, convirtiéndose en un hito que marcó el inicio de su carrera cinematográfica. Un perro andaluz es famoso por sus impactantes imágenes, como el famoso ojo cortado por una navaja, que se ha convertido en un símbolo del surrealismo en el cine.

Tras el éxito de su primer trabajo, Buñuel se trasladó a los Estados Unidos, donde trabajó en Hollywood y se encargó de realizar algunas producciones para la Metro-Goldwyn-Mayer. Sin embargo, a pesar de su éxito en la industria, Buñuel se sintió insatisfecho y regresó a Europa, donde continuó explorando su estilo único y provocador en el cine.

En 1933, Buñuel regresó a España y comenzó a trabajar en el famoso Centro de Estudios Cinematográficos de Madrid. Durante este tiempo, produjo felizmente varias películas que no solo reflejaban su enfoque surrealista, sino también su preocupación por la sociedad y la política. Su filme Las Hurdes: Tierra Sin Pan (1933) es un cortometraje que presenta una cruda realidad social en una región de España, destacando la pobreza y la miseria de sus habitantes, un enfoque que difícilmente se había visto antes en el cine.

En 1939, Buñuel se exilió en México debido a la Guerra Civil Española. Este país se convertiría en su hogar durante varios años, donde filmó gran parte de su obra más destacada. En México, Buñuel colaboró con el renombrado director y productor Fernando de Fuentes y trabajó en varias películas que abordarían temas políticos, sociales y existenciales. Uno de sus mayores éxitos en este periodo fue Los Olvidados (1950), una obra que retrata la vida de los niños en la pobreza en la Ciudad de México. La película ganó el premio a la mejor dirección en el Festival de Cannes y consolidó la reputación de Buñuel como un maestro del cine.

El cine de Buñuel a menudo exploraba los temas del deseo, la religión y la moralidad, desafiando las normas sociales y retratando una crítica feroz a la hipocresía de la sociedad. Su trabajo más emblemático, El ángel exterminador (1962), presenta una historia en la que un grupo de personas se encuentra atrapado en una habitación, incapaz de salir, lo que se convierte en una metáfora de la condición humana y la sociedad burguesa.

Además de sus películas surrealistas, Buñuel también incursionó en la comedia y el drama. Su estilo se caracterizó por la ironía y un humor mordaz que se puede ver en films como El discreto encanto de la burguesía (1972), que ganó el Óscar a la mejor película extranjera y refleja la crítica social que pervive en su trabajo. A lo largo de su carrera, Buñuel recibió numerosos premios y honores, solidificando su lugar en la historia del cine mundial.

Buñuel falleció el 29 de julio de 1983 en Ciudad de México, dejando un legado inigualable que ha influido en generaciones de cineastas. Su visión audaz y su capacidad para desafiar las convenciones narrativas continúan resonando en la industria cinematográfica actual. Luis Buñuel no solo es recordado como un pionero del surrealismo, sino también como un narrador que exploró las profundidades de la condición humana a través de su arte.

Otros libros de Luis Buñuel

Obra literaria reunida

Libro Obra literaria reunida

La historia de la producción literaria de Luis Buñuel se debate entre datos contradictorios y documentos extraviados, así como vaguedades y silencios de su autor. Cuando hablamos de él, lo que solemos decir es que es el más universal de los cineastas españoles. El marbete no yerra, pero elude que, una vez hubo transitado por el ultraísmo, contribuyó sobremanera a urbanizar la parcela no solo del surrealismo literario en España, sino del ensayismo cinematográfico, del que fue pionero. Esta edición, a partir de la reunión y el análisis crítico de toda su obra literaria, se compone ...

Más libros de la categoría Arte

Confluencias para amar el cine. Ojeada histórica al Taller Nacional de Crítica Cinematográfica de Camaguey

Libro Confluencias para amar el cine. Ojeada histórica al Taller Nacional de Crítica Cinematográfica de Camaguey

Además de preservar la memoria histórica del Taller Nacional de Crítica Cinematográfica de Camagüey, este libro resume el pensamiento crítico vertido, durante un cuarto de siglo, en las sesiones teóricas de este evento, uno de los más importantes que en el ámbito cinematográfico del país se desarrolla. Con su amena glosa sobre los más trascendentales temas allí tratados y con el privilegio de ser uno de sus principales artífices, su autor hace veraz la opinión del cineasta Fernando Pérez cuando expresó que el Taller contribuyó a "complejizar la dinámica de nuestro...

La Sagrada Familia

Libro La Sagrada Familia

Una reconstrucción de la biografía de un edificio icónico -seguramente el más representativo de Barcelona- y del hombre que le dio vida. Antoni Gaudí es uno de los arquitectos más influyentes del último siglo. Amado y denostado a partes iguales, podríamos afirmar que su obra se cuenta entre las que han sufrido mayores malinterpretaciones en la historia reciente: mientras algunos -Pablo Picasso o George Orwell, entre ellos- le dedicaban terribles adjetivos, otros quedaban cegados por la belleza de sus creaciones, incapaces de ir más allá del innegable atractivo de sus fachadas....

¡Yo no quise decir eso!

Libro ¡Yo no quise decir eso!

Lo importante no es lo que usted dice, sino cómo lo dice. A partir de esta regla de oro, el presente libro asegura que el éxito o el fracaso de una relación -ya sea en el hogar, en el trabajo o en una cita- dependen de nuestro estilo de conversación, del volumen que adopte nuestra voz, del tono, el ritmo y el sentido de nuestras palabras. Tanto en el público como en privado, la consideración de esas maneras de comunicarse, su armonización o enfrentamiento con las de nuestros semejantes, nos conducirá sin duda al aprendizaje de valiosísimos mecanismos para afrontar con éxito...

Eugenio Espino Barros

Libro Eugenio Espino Barros

Gracias al legado de Eugenio Espino Barros se formó el acervo que hoy lleva su nombre; con él la Fototeca del Centro de las Artes CONARTE ha montado una de las más grandes exposiciones que se ha producido hasta el momento: más de 300 imágenes y objetos se exhibieron de diciembre del 2006, a abril del 2007, en las principales salas de exposición del Centro de las Artes. La industrialización, urbanización, crecimiento de la población, migración interna, conquista de la naturaleza, expansión del comercio, modificación de hábitos y costumbres, surgimiento de nuevas necesidades, son...

Últimos Libros



Últimas Búsquedas


Categorías Destacadas