Oscuridades programadas

Sarah Glidden es una reconocida autora de cómics e ilustradora estadounidense, conocida por su trabajo en el ámbito del cómic autobiográfico y el periodismo gráfico. Nacida en 1980 en Boston, Massachusetts, Glidden ha logrado destacar en un mundo que sigue en crecimiento y reconocimiento para las narraciones en formato de cómic. Su estilo distintivo y su habilidad para combinar la narrativa visual con temas profundos y relevantes la han convertido en una voz importante en el medio.

Después de obtener su título en la Universidad de Antioch en Ohio, donde estudió fotografía y arte, Glidden se trasladó a Nueva York. Allí, comenzó a involucrarse en la escena del cómic independiente. Su primera obra importante, “How to Understand Israel in 60 Days or Less”, fue publicada en 2010 y recibió elogios tanto de críticos como de lectores. Este libro, que narra su experiencia como una judía estadounidense que viaja a Israel, se caracteriza por su enfoque personal e ingenioso sobre temas complejos como la identidad, la religión y el conflicto israelí-palestino.

El éxito de “How to Understand Israel in 60 Days or Less” abrió muchas puertas para Glidden, permitiéndole explorar otros proyectos y colaborar con diferentes plataformas. Su enfoque en la narrativa gráfica le ha permitido abordar temas de política social, identidad cultural y viajes, todo desde un prisma personal. Glidden también ha trabajado en “Rolling Blackouts: Dispatches from Turkey, Syria, and Iraq”, donde se adentra en las historias de los refugiados en la región, informando desde un lugar de empatía y autenticidad.

Además de sus obras de cómic, Sarah Glidden ha sido parte de múltiples exposiciones y antologías de cómic, donde su trabajo ha sido exhibido junto al de otros destacados artistas contemporáneos. Su estilo artístico es fácilmente reconocible por su uso del color y la expresividad de sus personajes, lo que permite al lector conectar emocionalmente con la historia.

Glidden no solo se limita a crear cómics por sí misma; también ha participado en talleres y conferencias, donde ha compartido su experiencia y habilidades con otros aspirantes a artistas y escritores de cómics. Su enfoque pedagógico y su compromiso con el crecimiento del medio ayudan a fomentar un ambiente donde el cómic puede ser visto como una forma válida de arte y comunicación.

En el ámbito personal, la vida de Sarah Glidden está intrínsecamente conectada a su trabajo. Sus experiencias de viaje y su historia familiar han influido en gran medida en el contenido de sus obras. Como proponente de la narrativa visual, ha defendido la importancia de contar historias que reflejen las complejidades del mundo contemporáneo.

Con cada nuevo proyecto, Sarah Glidden continúa expandiendo los límites del cómic, demostrando que este medio puede ser una herramienta poderosa para el entendimiento cultural y la empatía. Su trabajo sigue siendo un testimonio de cómo las experiencias personales pueden convertirse en relatos significativos que resuenan con una amplia audiencia.

En resumen, Glidden ha establecido un legado en el mundo del cómic contemporáneo, y sus contribuciones siguen inspirando a nuevos creadores y lectores por igual. Con cada publicación, ella nos recuerda la importancia de escuchar y entender las historias de los demás, en un tiempo donde el diálogo y la comprensión son más necesarios que nunca.

SARAH GLIDDEN APORTA LAS CLAVES PARA ENTENDER LA ACTUAL SITUACIÓN EN ISRAEL A TRAVÉS DE SUS VIVENCIAS PERSONALESEn marzo de 2007, la artista estadounidense Sarah Glidden decidió aprovechar el programa “derecho de nacimiento” que ofrece a todos los judíos del mundo una visita pagada a Israel. Un viaje que pondría a prueba sus ideas preconcebidas sobre el conflicto israelo-palestino, y que le proporcionaría la energía emocional y creativa necesaria para elaborar esta gran obra. Sarah Glidden consigue no solo reconstruir su primer viaje a Israel y a las raíces de su herencia judía,...

Adonis y Venus es una tragedia teatral de corte mitológico del autor Lope de Vega. Se basa en el mito griego de Adonis tal y como se retrata en la Metamorfosis de Ovidio, pasado por un filtro pastoril muy querido por Lope de Vega. Félix Lope de Vega y Carpio fue un autor nacido en Madrid en 1562 y fallecido en 1635. Célebre dramaturgo y poeta, se le considera emblema del Siglo de Oro de la literatura española y uno de los autores más prolíficos de la literatura universal.

Bringing a poet’s perspective to an artist’s archive, this highly original book examines wordplay in the art and thought of American artist Gordon Matta-Clark (1943–1978). A pivotal figure in the postminimalist generation who was also the son of a prominent Surrealist, Matta-Clark was a leader in the downtown artists' community in New York in the 1970s, and is widely seen as a pioneer of what has come to be known as social practice art. He is celebrated for his “anarchitectural” environments and performances, and the films, photographs, drawings, and sculptural fragments with which...

Manual de texto, para la asignatura de Historia del Arte Contemporáneo del Grado en Historia del Arte

Abre nuevas perspectivas para el estudio del Siglo de Oro abordando las obras de la época como legados culturales que se han ido reinterpretando a lo largo del siglo XX en una conflictiva búsqueda de la propia identidad nacional.