Diosas y guerreras

Alfonso Azpiri es un destacado ilustrador y historietista español, conocido principalmente por su trabajo en el ámbito del cómic y la ilustración de ciencia ficción y fantasía. Nació el 27 de marzo de 1947 en Madrid, España. Desde temprana edad, Azpiri mostró un gran interés por el arte y la ilustración, lo que lo llevó a estudiar en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando.

En la década de 1970, Alfonso Azpiri comenzó a trabajar en diversos fanzines y publicaciones de cómic, donde empezó a forjar su estilo distintivo, caracterizado por un estilo artístico vibrante y detalles minuciosos. Su trabajo inicial estuvo influenciado por el cómic europeo y la tradición del cómic español de la época.

Uno de los hitos más significativos en la carrera de Azpiri fue la creación de su serie “Dani Futuro”, que debutó en la revista “Metropol” en 1979. La serie, que combinaba elementos de ciencia ficción con aventuras extraordinarias, rápidamente ganó popularidad y se convirtió en un clásico del cómic español. Azpiri logró captar la atención del público con sus personajes carismáticos y sus historias intrigantes.

Además de “Dani Futuro”, Azpiri también es conocido por sus ilustraciones para otros títulos, como “Gente Nueva”, “Xogando con A Estrela” y diversas historias cortas en publicaciones como “Creepy” y “Misterios”. Su obra ha sido reconocida no solo en España, sino también a nivel internacional, lo que lo ha llevado a colaborar con editoriales de renombre en todo el mundo.

Uno de los aspectos más admirados de la obra de Azpiri es su habilidad para crear mundos imaginativos y personajes memorables. Sus ilustraciones a menudo se caracterizan por una combinación de fantasía y erotismo, lo que ha generado cierta controversia, pero también ha contribuido significativamente a su popularidad. Las obras de Azpiri han sido recopiladas en varios volúmenes y han sido objeto de exposiciones en numerosas galerías de arte.

A lo largo de su carrera, Alfonso Azpiri ha recibido varios premios y reconocimientos, consolidando su estatus como uno de los ilustradores más importantes del cómic español. Su trabajo ha inspirado a una nueva generación de artistas y su legado continúa vivo en el mundo del cómic.

En los últimos años, Azpiri ha seguido activo en la industria del cómic, participando en convenciones y ferias de cómics, donde comparte su experiencia y conocimientos con otros artistas. Su pasión por la ilustración y su dedicación a su trabajo son evidentes, y su influencia se siente en el trabajo de muchos ilustradores contemporáneos.

En conclusión, Alfonso Azpiri es un referente en el mundo del cómic y la ilustración, cuyas obras han dejado una huella perdurable en la cultura popular. Su capacidad para crear mundos fantásticos y contar historias cautivadoras ha hecho de él un ícono en el panorama del cómic español y su legado seguirá inspirando a futuras generaciones de creativos.

El gran maestro Azpiri vuelve a retomar a su más célebre heroína. Tras 4 años inactiva, Lorna vuelve a surcar los mares espaciales en esta nueva e inédita aventura. . Esta vez irá acompañada del doctor en genética de especies Ziro B. Wallash, un tipo que esconde bajo su enclenque apariencia algún que otro misterio que meterá a Lorna en serios problemas. Armada con las más potentes pistolas láser, su habitual actitud beligerante y muy poca ropa, la aventurera más sexy del espacio se unirá a la revolución para salvar al planeta Antares de su total destrucción.

A new take on an eclectic and controversial director James Morrison's critical study offers a comprehensive and critically engaged treatment on Roman Polanski's immense body of work. Tracing the filmmaker's remarkably diverse career from its beginnings to 2007, the book provides commentary on all of Polanski's major films in their historical, cultural, social, and artistic contexts. Morrison locates Polanski's work within the genres of comedy and melodrama, arguing that he is not merely obsessed with the theme of repression, but that his true interest is in the concrete—what is out in the...

He aquí por primera vez reunidos los principales textos escritos por Fernand Léger y centrados en temas relativos a la creación pictórica. Sus comentarios sobre los problemas de la forma, del color, del espacio, de la abstracción, del nuevo realismo o de la figuración abogan por un arte integrado en la civilización tecnológica e intentan definir algo así como una estética sistemática, misión que tan urgente nos parece hoy en día. De ahí que estos textos se refieran a la pintura en su relación con la arquitectura moderna, y señalen la importancia del maquinismo y de los...

L’autor fa parlar la tradició oral i la història amagada sota les pedres, els vells papers i les corrandes, els romanços populars i la màgia de les llegendes per tal que la modernitat urbana i la transformació al galop de la vella societat rural no s’acabi d’endur la riquesa de l’excepcional patrimoni lingüístic i cultural que suposa el motarrot, llegat que ens arriba com una rica herència de l’antigor. En coedició amb l'Ajuntament de Bellpuig.

El cine independiente norteamericano existe desde la misma consolidación del sistema de los estudios, representado entonces por nombres tan dispares como David Selznick, Ed Wood, Orson Welles, Ida Lupino, Nicholas Ray o Roger Corman. Pero es en 1959, con la cristalización del New American Cinema, cuando la independencia cinematográfica se convierte en una realidad, en un estado de ánimo, y admite ya la teoría además de la práctica. En las cincuenta películas que componen este volumen, hemos intentado ofrecer algo más que una alternativa artística y económica al cine de Hollywood,...