CONCEPTIONS II

Luis Royo es un célebre artista y ilustrador español, conocido principalmente por su trabajo en el ámbito de la fantasía y la ciencia ficción. Nacido en Cuenca en 1954, Royo ha desarrollado una prolífica carrera que abarca más de cuatro décadas, durante las cuales ha creado un estilo único que combina la sensualidad, la mitología y una visión futurista del mundo. Su obra ha influenciado a una generación de artistas y ha dejado una huella indeleble en la cultura visual contemporánea.

Desde muy joven, Royo mostró un gran interés por el arte y la ilustración. Tras completar su educación secundaria, se trasladó a Barcelona donde comenzó a estudiar en la Escuela de Bellas Artes. A lo largo de su formación, Royo se empapó de diferentes corrientes artísticas y desarrolló su propio estilo caracterizado por la fusión de elementos fantásticos y eróticos, lo que le otorgó un reconocimiento temprano en el mundo del arte.

En la década de 1980, Royo comenzó a ganar notoriedad en la escena artística, especialmente en el ámbito de la ilustración de portadas para libros y revistas de ciencia ficción y fantasía. Sus obras fueron publicadas en numerosas revistas especializadas, lo que le permitió llegar a un público más amplio. Entre sus trabajos más destacados se encuentran colaboraciones con editoriales como Planeta DeAgostini y Ediciones B, donde ilustró portadas de novelas de fantasía y ciencia ficción, consolidando su lugar en este nicho.

Uno de los rasgos distintivos de la obra de Luis Royo es su capacidad para crear personajes femeninos fuertes y seductores. Sus ilustraciones a menudo presentan mujeres en situaciones heroicas, desafiantes y a la vez vulnerables. Esto ha generado un interés sostenible por su trabajo entre coleccionistas y aficionados al arte. Royo encuentra inspiración en diversas fuentes, incluyendo la mitología, la historia y la cultura pop, lo que se traduce en un estilo visual que es tanto atemporal como contemporáneo.

Además de su trabajo como ilustrador, Luis Royo ha explorado diferentes formatos artísticos. Ha publicado varios volúmenes de arte que recopilan sus obras, como “Malefic” y “El Mito de la Mujer”, donde los lectores pueden apreciar la evolución de su estilo y su técnica a lo largo de los años. También ha experimentado con la escultura y el diseño de joyería, ampliando aún más su repertorio artístico.

El impacto de Luis Royo en el mundo del arte no se limita a la ilustración. Su trabajo ha sido expuesto en diversas galerías y ferias de arte alrededor del mundo, y ha recibido múltiples premios y reconocimientos a lo largo de su carrera. La obra de Royo ha sido objeto de estudio y análisis en diversas publicaciones y encuentros académicos, consolidándolo como una figura clave en la historia del arte contemporáneo.

En la actualidad, Luis Royo continúa trabajando y creando. Su estudio se ha convertido en un lugar de encuentro para artistas emergentes y aficionados, donde comparte su conocimiento y experiencia. A través de sus redes sociales y su sitio web, Royo mantiene una conexión directa con su público, compartiendo sus procesos creativos y nuevas obras, lo que ha aumentado su popularidad en la era digital.

Royo nos invita a explorar su universo, donde la fantasía y la realidad se entrelazan, y nos recuerda la importancia del arte como forma de expresión y liberación. Con cada nueva pieza, sigue inspirando a generaciones de artistas, soñadores y amantes de la creatividad en todo el mundo.

El deseo de mejorar las instituciones escolares ocupa un lugar preeminente en el orden del día de los gobiernos, pero ¿qué queremos realmente para nuestras niñas y niños? ¿Debe obsesionarse la educación con lograr un rendimiento alto, por ejemplo en matemáticas, descuidando la formación de estudiantes socialmente responsables, creativos y entusiastas? Los centros de enseñanza tienen que comprometerse con cuestiones de ciudadanía democrática, pensamiento crítico, creatividad y comunidad: el éxito, en el sentido más amplio. La juventud está creciendo en un mundo conflictivo y...

Aunque en general se considera que las artes no forman parte del núcleo esencial de la educación, en este libro Elliot Eisner argumenta que, en realidad, son un medio muy importante para el desarrollo de los aspectos más sutiles y complejos de la mente. Eisner describe las diversas formas de pensamiento que las artes suscitan, desarrollan y refinan, y las describe como más útiles, para abordar las ambigüedades y las incertidumbres de la vida cotidiana, que los currículos formalmente estructurados que se aplican hoy en día en las escuelas. Mediante una rica variedad de ejemplos, Eisner ...

Obra escrita pensando en "nosotros, los profesores" y en quienes se preparan para serlo. Se orienta a facilitar la reflexión sobre la propia tarea que todo docente debe realizar y a sugerir algunas cuestiones de orden práctico relacionadas con el ejercicio diario de la enseñanza, con el fin de ayudar a los profesores a mejorar en su trabajo e ilusionarse nuevamente con él.

Esta obra trata de ofrecer, a todos los implicados en la orientación vocacional de nuestros escolares, un programa de orientación que se ha mostrado efectivo y sólidamente fundamentado, un programa autoaplicable para ser utilizado por alumnos de Bachillerato con un mínimo de supervisión por parte de orientadores o tutores. Se ha tratado de paliar, en parte, el déficit de orientadores especializados en Orientación Vocacional a través de una técnica de intervención económica ( en tiempo y personal ) y adaptada para poder ser utilizada en grandes grupos. El libro presenta, en primer...