3.- Arquitectura de la España romana.

El movimiento neoclásico común a toda Europa no iba a ser una excepción en la España del rey Carlos IV. Decae ahora el tema religioso en pro de las figuras alegóricas más acordes con los modelos clásicos adoptados, figuras alegóricas que ya habíamos visto cómo hacían su irrupción en nuestra escultura con la decoración de los jardines de La Granja en tiempos de Felipe V. Abundarán los sepulcros como testimonio de culto a la persona, así como el retrato, que alcanzará cimas insospechadas, favorecido por el ambiente de la época, que exige la perpetuación del personaje.

De las artes del Gótico ha llegado a afirmarse que son sólo el término de la evolución de los sistemas románicos llevados a sus últimas consecuencias por una sociedad que se sentía capaz de grandes empresas y que ardía en anhelos de perfección". Esta sociedad alcanza su máximo desarrollo en España a partir de¡ siglo XIII. Es a partir de entonces cuando la sociedad burguesa comienza a elaborar su poder y riqueza en las ciudades, demandando para sí parte del trabajo que antes solamente se hacía con destino a iglesias, catedrales o monasterios.

En la Historia del Arte Español, como en la de cualquier país, lo más difícil, y para muchos lo más fácil, es recoger una serie de nombres, estilos, figuras, etc. que estudiar. Difícil porque no se sabe quienes son los mejores, ya que hablando de estilos artísticos es muy complicado llegar a determinar cuál es la belleza por excelencia, cuando ésta es algo subjetivo de cada espectador que la contempla y teniendo en cuenta que entran en litigio muchos elementos -y no todos objetivos ni igualmente valorables- que hacen recaer una mayor responsabilidad al efectuar esa valoración.

¿Qué historia hay detrás del hombre que pintó La última cena y creó la enigmática sonrisa de la Mona Lisa? Beatriz Espejo, escritora galardonada con infinidad de premios, entre ellos el Premio Nacional de Periodismo y el Premio Colima de Narrativa, ha propiciado un encuentro íntimo con el pintor, inventor, anatomista, arquitecto, científico: Leonardo Da Vinci. La invitación de Beatriz Espejo está abierta a todos aquellos que deseen conocer al hombre detrás del artista. Una experiencia visual donde las palabras y las pinturas narran una vida digna de contarse. Biografía de...

El arte del siglo XIX está formado por muchos artes surgidos de la ruptura con las normas del pasado y de las experiencias e innovaciones de las que arrancarán muchas de las aportaciones originales y radicales del siglo XX. Porque lo que se produce, sobre todo, es un cambio de conciencia, de la noción de arte, del papel del artista en la vida moderna, de la arquitectura y de la ciudad.

Habla el ignorante y calla quien sabe. Consciente de esta realidad creciente, Enrique Sueiro brinda principios, pautas y ejemplos para simplificar lo complejo con rigor y claridad. Su aplicación práctica va desde entrevistas en TV y otros medios hasta conferencias, pasando por artículos de opinión sobre temas delicados con intención divulgativa y conciliadora. Todos ganamos si el verdadero saber se sabe comunicar. «Dr. Enrique Sueiro believes that most business problems have, at their heart, a communication problem. He has used experiences and technical knowledge to develop a practice...

Esta obra fotográfica de la famosa autora se ve complementada con reflexiones sobre la importancia de la vida humana, con real ternura y amor que hace pensar con total calidez en lo relevante de esta situación en la que nos encontramos la mayoría de los seres vivos y que por cotidianeidad olvidamos y dejamos de lado. Este libro es una joyita visual para quienes respetan con toda la imaginación soñada la existencia humana. Esta fotógrafa australiana nos transporta a su mundo lleno de ensueño y encanto, un botón en esta vorágine contemporánea, para alejarnos de todo lo negativo e...