Nuevas Rutas del Rock. del Sueño Californiano Al Latido Irlandés: Viaje Por Los Lugares de la Música

Ezio Guaitamacchi es un destacado escritor, periodista y crítico musical de origen italiano, conocido principalmente por su trabajo en el ámbito de la música y la literatura relacionada con la cultura rock. A lo largo de su carrera ha publicado numerosos libros, artículos y ensayos que han contribuido a la difusión y el entendimiento de la música rock y sus diversas manifestaciones.

Nacido en Italia en 1956, Guaitamacchi mostró desde joven un interés notable por la música. Su pasión por el rock le llevó a convertirse en un influyente crítico y analista de la escena musical. A lo largo de los años, ha trabajado con varias revistas y publicaciones especializadas en música, donde ha podido compartir su conocimiento y análisis sobre los artistas y las tendencias del momento.

Entre sus obras más reconocidas se encuentra "Il Rock Italiano", un libro que traza la evolución y el desarrollo de la música rock en Italia, abordando tanto a los artistas más icónicos como a las corrientes underground. Esta obra es fundamental para entender el contexto musical del país y ha sido utilizado como referencia por otros estudiosos y aficionados al género.

Además de su labor como escritor, Guaitamacchi ha sido un prolífico periodista, participando en diversas publicaciones y medios de comunicación donde ha podido expresar su visión crítica sobre la industria musical. Su trabajo ha contribuido a la formación de una nueva generación de aficionados al rock en Italia y ha sido instrumental en la promoción de nuevos talentos dentro de la escena musical.

La influencia de Guaitamacchi va más allá de la escritura; ha estado involucrado en proyectos relacionados con la música, incluidos programas de radio y televisión, donde ha discutido sobre las últimas tendencias, álbumes y artistas. Su capacidad para conectar con el público y presentar información de manera entretenida ha hecho de él una figura reconocible en el panorama cultural italiano.

A lo largo de su carrera, Guaitamacchi ha colaborado con numerosos artistas y ha sido un defensor de la música en vivo, promoviéndola como una forma esencial de expresión musical. Su compromiso con la música y su deseo de fomentar un apreciable entendimiento del rock lo han llevado a ser un referente en el ámbito musical, tanto en Italia como en el extranjero.

En resumen, Ezio Guaitamacchi es un escritor y crítico musical cuya obra ha marcado significativamente el panorama del rock italiano. Con una carrera que abarca varias décadas, su pasión por la música y su habilidad para comunicar su esencia a través de la escritura lo convierten en una figura esencial dentro de la cultura musical contemporánea.

Sesenta años después de su nacimiento, el rock mantiene vivo su espíritu rebelde y anticonformista. Este magnífico primer volumen describe los orígenes del rock hasta la psicodelia y constituye una herramienta excelente para conocer en profundidad y, por qué no, de manera divertida, la evolución de un fenómeno artístico y cultural que cambió el mundo. Y que, aunque de modo diverso, lo sigue haciendo. Seventy years on, rock maintains its rebel and non-conformist spirit. This volume explores the origins of rock through psychedelia, making it an excellent tool for understanding an...

Pese a que la bibliografía sobre traducción y adaptación de canciones es bastante escasa, desde hace unos quince años vienen perfilándose algunas líneas de investigación dedicadas casi en exclusiva a este ámbito traductológico, englobadas, no obstante, dentro de la traducción audiovisual y las más de las veces plasmadas en forma de artículos. El presente libro pretende sentar, de alguna manera, las bases teóricas para aproximarse al estudio de las adaptaciones musicales atendiendo a distintos ejes: el fonético-musical, el léxico-semántico y el sintáctico, y establecer unos...

This text presents beginning violin technique and basic music-reading fundamentals, with an emphasis on the use of melodies and classical pieces to teach each new concept. the 28 lessons include basic technique and reading skills, scales in the keys of A, D, G, and C as well as bowing techniques such as dynamic contrast, slurs, accents, and staccato bowing. There are 47 melodies presented including works by Bach, Beethoven, Brahms, Handel, Mozart and other classical composers. the companion CD features all of the exercises and pieces recorded with solo violin and piano accompaniment.•

Año 1966. Mientras los jóvenes vivían las horas más épicas y exultantes del Swinging London, un grupo causaba sensación: Syd Barrett, Roger Waters, Rick Wright y Nick Mason tocaban el blues rock como nadie. Se trataba de un blues rock psicodélico, alucinado. Unos meses más tarde, en 1967, grabaron sus primeros singles: "Arnold Layne"/"Candy And A Currant Bun" y "See Emily Play"/"Scarecrow" y luego, su primer álbum: The Piper At The Gates Of Dawn. Había comenzado la prodigiosa carrera de Pink Floyd. El estudio de las letras, la inmersión en el proceso creativo del grupo en el...

El propósito de François-René Tranchefort ha sido trazar un panorama ‹lo más representativo posible‹ de Los instrumentos musicales en el mundo, desde los más sencillos hasta los más perfeccionados. Se trata, en última instancia, de suministrar un conocimiento concreto de las «máquinas» de hacer sonidos, referido a su historia, su construcción y su técnica. La importancia dada a las civilizaciones extra-europeas, relegadas hasta hace poco al ámbito de la etnomusicología, y el rechazo de la segregación de la música «popular» respecto a la música «culta» permiten...