Monte Sinaí

José Luis Sampedro fue un destacado escritor, economista y humanista español, nacido el 1 de febrero de 1917 en Madrid y fallecido el 8 de abril de 2013 en la misma ciudad. Su vida y obra se caracterizaron por una profunda preocupación por la condición humana y una crítica incisiva a la sociedad contemporánea. A lo largo de su trayectoria, Sampedro combinó su pasión por la literatura con su carrera en la economía, convirtiéndose en una figura influyente en ambos campos.

Estudió en la Universidad Complutense de Madrid y se graduó en Ciencias Económicas. Su carrera en el ámbito económico comenzó en el Banco de España, pero rápidamente se dio cuenta de que su verdadera vocación estaba en la escritura. Sampedro se convirtió en uno de los primeros economistas en cuestionar el modelo capitalista y su impacto en la sociedad. Su pensamiento se vio influenciado por la filosofía y la ética, lo que le llevó a abogar por un enfoque más humanista en la economía.

La literatura fue otro pilar fundamental de su vida. Publicó su primera novela, La sonrisa etrusca, en 1985, la cual fue un gran éxito y se tradujo a varios idiomas. Esta obra, que narra la historia de un anciano que se reencuentra con la vida a través de su nieto, es un ejemplo del estilo de Sampedro, que combina una prosa clara y accesible con profundas reflexiones sobre la vida y la muerte.

José Luis Sampedro también fue conocido por su compromiso social y político. Durante la dictadura de Franco, su obra fue censurada, lo que lo llevó a vivir en el exilio, donde continuó su pensamiento crítico hacia el régimen autoritario. A pesar de las dificultades, Sampedro mantuvo siempre un espíritu optimista y esperanzador, convencido de que la cultura y la educación eran las claves para el progreso de la humanidad.

A lo largo de su vida, Sampedro recibió numerosos premios y reconocimientos, entre los que se destacan el Premio Nacional de las Letras Españolas en 1988 y el Premio de las Letras de la Comunidad de Madrid en 2002. Su legado literario va más allá de sus novelas, también es autor de ensayos y obras de teatro, así como de colaboraciones en diversos medios de comunicación, donde se posicionó como un crítico de las injusticias sociales y defensor de los derechos humanos.

Uno de sus libros más influyentes, Los escritores y la vida, se publicó en 1995 y refleja su visión del papel de la literatura en la sociedad. A través de sus páginas, Sampedro se plantea preguntas fundamentales sobre la existencia, la creación literaria y el papel del escritor como testigo y analista de su tiempo.

En la última etapa de su vida, Sampedro se convirtió en un referente para los movimientos sociales que luchaban por un mundo más justo y solidario. Participó activamente en las movilizaciones del 15-M en España, donde sus pensamientos humanistas resonaron con fuerza entre los jóvenes que clamaban por un cambio en el sistema político y económico.

En sus últimos años, Sampedro continuó escribiendo y reflexionando sobre la vida. Su obra final, El río que nos lleva, publicada en 2011, es una obra profundamente reflexiva que aborda el paso del tiempo y la inevitabilidad de la muerte, pero también la belleza de la vida y el valor de las relaciones humanas.

José Luis Sampedro dejó un legado imborrable en la literatura y la economía. Su obra y su pensamiento continúan inspirando a nuevas generaciones, resaltando la importancia de la ética, la empatía y la búsqueda de un mundo mejor. Sin duda, su influencia perdurará en el tiempo, recordándonos el compromiso de la literatura con la realidad y la humanidad.

Un viejo campesino calabrés llega a casa de sus hijos en Milán para someterse a una revisión médica. Allí descubre su último afecto, una criatura en la que volcar toda su ternura: su nieto, que se llama Bruno, como a él le llaman sus camaradas partisanos. Y vive también su última pasión: el amor de una mujer que iluminará la etapa final de su vida concediéndole toda su plenitud.

Martín Vega, el protagonista de esta novela, emprende dos viajes trascendentales: en el primero embarca en un buque imaginario donde conocerá a distintos personajes muy peculiares, y de sus conversaciones surgirá una brillante reflexión sobre el mundo actual y sobre el conflicto entre Oriente y Occidente; el segundo le conduce a Tenerife, donde descubrirá el amor y tomará verdadera conciencia de su destino gracias a su amada Runa y al influjo de la indómita naturaleza de la isla.

"Un viejo campesino calabrés llega a casa de sus hijos en Milán para someterse a una revisión médica. Allí descubre su último amor, una criatura en la que volcar toda su ternura: su nieto ... y vive también su última pasión: el amor de una mujer, un amor que cubre con su luz los últimos momentos de una vida ..."--P. [4] of cover.

“Aves sin nido” es la primera novela de la escritora peruana Clorinda Matto, siendo precursora del movimiento realista de su país. Publicada en 1889 causó gran controversia, y la escritora hubo de exiliarse de Perú. Clorinda se sirve de los protagonistas de la novela para denunciar los abusos cometidos por los tres poderes del pueblo andino: el clerical, el judicial y el político en contra del indígena.

Bodas en casa es una novela autobiográfica dividida en tres partes que se diferencian entre sí por su peculiar tratamiento estilístico. En ellas, Bohumil Hrabal se muestra a sí mismo a través de la voz de su mujer, en un arriesgado desafío a las coordenadas del género. Se trata de una voz femenina que el autor no pretende aprisionar en ningún momento, y que se complace en desvelarnos, con burlesco y complacido desafío, las debilidades del escritor. Las historias fluyen gozosamente, perfilando un mundo de suaves voluptuosidad en el que convive una galería de personajes reales y...

Un hombre se adentra en la ciudad y cruza un umbral hacia una realidad que no acaba de reconocer. Otro hombre relata la historia de Imre, fallido campeón de ajedrez y eterno enamorado de Mariana, a la que el protagonista buscará sin tregua. Deudora de Murakami y de Rulfo, la voz de Béla Braun se desprende de sus influencias, la entrada a un imaginario vivo y de una creatividad sin límites en donde la realidad se desdibuja y alternan, con un ritmo por momentos vertiginoso y otras veces desbordado de melancolía, la violencia y la ternura, la esperanza y el más profundo desencanto.

Con la creación del personaje de Ubú, Alfred Jarry (1873-1907) dio forma genialmente al emblema del ser humano egoísta, mediocre, despreciable y mezquino que suele abundar en las fangosas aguas del poder y pulular en ellas siempre atento a su medro y a su perpetuación, sin importar quien caiga en el camino. Situada ficticiamente en Polonia (lo que equivale, a decir del autor, a «en ninguna parte» y en todas), "Ubú rey", obra bufa, sátira implacable y guiñolesca válida para todo tiempo y lugar, se ha convertido por derecho propio en uno de los grandes clásicos de la literatura que...