La buena vida

David Trueba es un destacado escritor, director de cine y guionista español, nacido el 10 de diciembre de 1969 en Madrid. Proveniente de una familia con inclinaciones artísticas, su padre, el reconocido periodista y escritor Fernando Trueba, y su madre, la actriz María José, influyeron en su desarrollo cultural y literario desde una edad temprana.

Trueba creció en un entorno que fomentaba el amor por la literatura y el cine, lo que le llevó a desarrollar una pasión por contar historias. Después de finalizar el bachillerato, se trasladó a la Universidad Complutense de Madrid, donde estudió periodismo. Su carrera como escritor comenzó en la década de los 90, cuando se adentró en el mundo de la literatura y el guion cinematográfico al mismo tiempo.

Su primer libro, “El espíritu de la comedia”, fue publicado en 1993, pero su gran salto a la fama se produjo con su novela “Saber perder” (1996), que fue aclamada por la crítica y el público, siendo un reflejo de las tensiones sociales y económicas en la España contemporánea. La obra aborda temas como el desarraigo, la búsqueda de identidad y la lucha por los sueños, elementos recurrentes en su vasta producción literaria.

A lo largo de su carrera, David Trueba ha escrito numerosas novelas, entre las que se destacan “Abierto toda la noche” (1999), “La buena vida” (2000), y “Ordesa” (2018), una obra introspectiva y profundamente personal, donde el autor explora su vida familiar y los recuerdos de su infancia. Ordesa se ha convertido en uno de sus trabajos más valorados, mostrando su habilidad para entrelazar la narrativa con la reflexión filosófica.

Además de su labor como novelista, Trueba ha tenido una significativa carrera en el cine. Como director y guionista, ha trabajado en películas que han dejado huella en el cine español, tales como “La buena vida” (1996), “Los peores años de nuestra vida” (1994), y “Vivir es fácil con los ojos cerrados” (2013), que fue nominada al Oscar como Mejor Película Extranjera. Esta última película, que explora el impacto de la música de los Beatles en la España de los años 60, refleja su talento para contar historias emotivas que resuenan con el público.

La obra de David Trueba ha sido reconocida con numerosos premios, entre ellos el Premio Nacional de Narrativa en 2013 por “Tierra de campos”, una novela que aborda las luchas existenciales de sus personajes en el contexto de la España rural. A través de sus obras, Trueba ha demostrado su profundo compromiso con la exploración de la condición humana, la memoria y la experiencia colectiva.

En su estilo narrativo, Trueba combina un tono íntimo y reflexivo, caracterizado por diálogos naturales y descripciones vívidas que permiten al lector sumergirse en sus mundos literarios. Sus personajes son a menudo complejos y multidimensionales, lo que les permite conectar emocionalmente con el público y ofrecer una rica experiencia de lectura.

En la actualidad, David Trueba continúa trabajando en nuevos proyectos tanto literarios como cinematográficos. Se mantiene activo en el ámbito cultural español, participando en conferencias y encuentros literarios, donde comparte su visión sobre la literatura y el arte contemporáneo.

Su legado como escritor y cineasta sigue creciendo, consolidándolo como uno de los autores más influyentes de su generación y un referente en la narrativa española contemporánea.

Como dijo Ambrose Bierce, «el hogar es el único local abierto toda la noche». Y en esta primera novela de David Trueba, el hogar pertenece a los Belitre, una familia tan numerosa como disparatada. Crónica de una educación sentimental, las personas que habitan este libro sólo escuchan la voz de su corazón, mientras que la razón guarda un impasible silencio. Y así, el lector seguirá a los Belitre en una sucesión imparable de situaciones de altísima comedia y negro melodrama, con Matías, un niño de doce años que sufre una misteriosa enfermedad mental, un abuelo que en medio de la...

En el siglo XIX, la mayor parte de los países latinoamericanos contaban con imprentas de textos clasificados como literatura popular. Las publicaciones aparecieron en folletos pequeños con 8, 16, 32 o 64 páginas o en impresiones de una hoja en distintos tamaños, estaban compuestas tanto en prosa como en verso y lo usual era que los autores permanecieran en el anonimato. Con el paso del tiempo, los textos se acompañaron de ilustraciones gracias a las cuales el público analfabeto también podía entender.

Celina Franco Valdivia reúne en su imagen las horas grises de una injusticia que se encierra entre cuatro paredes. Esta mujer que tiene las nervaduras de un árbol del llano, cuenta su historia en hojas que se han desprendido de un diario escrito en la prisión; nos enreda con sus brazos para hacernos entender un amor que se logra colarse entre barrotes; nos deja solos, bajo la lluvia, recordando.

Dios y el Estado fue escrito entre febrero y marzo de 1871. Originalmente fue pensado como la segunda parte de un trabajo más amplio llamado El imperio Knouto-Germánico y la Revolución Social (de кнут o knut, látigo en ruso). La primera parte, por su lado, trataba sobre los antecedentes de la guerra Franco-prusiana y una historia general de la resistencia europea al imperialismo. Dios y el Estado, así como gran parte del trabajo de Bakunin, quedó sin terminar ni ordenar. Esto no es algo extraño, particularmente debido a que ninguno de los trabajos escritos de Bakunin está, de...

Víctor García de la Concha ha escogido las mejores páginas de nuestra literatura y acompaña cada una de un comentario donde nos desvela toda la belleza, originalidad y calidad que cada texto encierra, desde el Cantar de Mio Cid hasta la Generación del 50. En palabras de su autor, "este libro es el producto de un diálogo ininterrumpido de autores y lectores que van descubriendo un tesoro: las grandes páginas de la literatura española".