Escultura

Victoria Charles es una reconocida historiadora del arte, autora y crítica, cuya obra ha vuelto a poner en el centro del interés a diversos movimientos y artistas que han conformado la historia del arte occidental. Nacida en Francia, su enfoque académico ha sido variado, abarcando desde el arte clásico hasta las vanguardias del siglo XX.

Charles ha colaborado con varias instituciones culturales, museos y editoriales a lo largo de su carrera. Su trabajo no solo se limita a la escritura, sino que también ha sido curadora de diversas exposiciones en Europa y América. Su habilidad para analizar y comunicar la evolución del arte ha hecho que su trabajo sea muy valorado tanto por críticos como por el público en general.

Una de las características más destacadas de la obra de Victoria Charles es su capacidad para abordar temas complejos de manera accesible. Sus libros, que incluyen monografías sobre artistas famosos y estudios sobre movimientos artísticos, han sido traducidos a varios idiomas, lo que le ha permitido alcanzar una audiencia global.

En el ámbito de la crítica de arte, Charles ha escrito extensamente sobre la influencia de la modernidad en el arte contemporáneo, explorando cómo los cambios sociales y tecnológicos han impactado la producción artística. A menudo, sus ensayos han sido publicados en importantes revistas especializadas, donde ha comentado sobre las tendencias del arte actual y ha entrevistado a artistas contemporáneos.

Victoria Charles también ha sido profesora en diversas universidades, donde ha impartido clases sobre la historia del arte y la crítica contemporánea. Su enfoque educativo se centra en fomentar el pensamiento crítico entre sus estudiantes, alentándolos a explorar y cuestionar las narrativas establecidas en el mundo del arte.

Con una carrera que sigue en evolución, Victoria Charles continúa influyendo en el ámbito artístico, enriqueciendo el diálogo sobre el arte a través de su escritura, curaduría y enseñanza. Su compromiso con el arte y la cultura es un testimonio de su pasión y dedicación hacia la comprensión del patrimonio artístico de la humanidad.

En resumen, Victoria Charles es un referente en la crítica y la historia del arte, cuya contribución ha sido vital para el entendimiento de diversas corrientes artísticas y su relevancia en la sociedad actual.

Pablo Picasso (1881-1973) es considerado por muchos el artista más importante del siglo XX. Nacido en Málaga, Picasso demostró su talento desde una edad muy temprana y se apresuró en tomar contacto con los círculos artísticos más importantes de su tiempo, primero en Barcelona y posteriormente en París. En su modernista búsqueda de la novedad, Picasso acudió a la historia premoderna y al arte primitivo para encontrar la inspiración. A él y a su compañero Georges Braque les debemos la invención del cubismo, que no se trata únicamente de uno más de entre los muchos movimientos...

Salvador Dalí was one of the 20th century's true eccentrics and exhibitionists. One of the first to apply Freud's teachings to the art painting, Dalí approached the subconscious with extraordinary sensitivity and imagination. Readers can see the fruits of this union for themselves with color reproductions. Insightful text presents the infamous surrealist as he truly was.

La vida y obra de Van Gogh se hallan tan entrelazadas, que es casi imposible apreciar sus pinturas sin ver reflejada en ellas la historia de su vida: una vida de la que se habló tanto, que ya se ha convertido en leyenda. Van Gogh es la encarnación del sufrimiento, un mártir incomprendido del arte moderno, el emblema del artista como un extraño.

La división estructural en libros base y monografías referidas a hechos cruciales para la interpretación de la historia de los pueblos ( conflictos, desarrollo social, cultural y tecnológico, vida cotidiana, pensamiento ) permite tanto la comprensión global de la historia de la humanidad, como la profundización sobre determinados acontecimientos o aspectos generalmente ignorados en los manuales al uso. Los estudiantes encuentran así una forma atractiva y unas amplias posibilidades de su aplicación al estudio de las múltiples facetas del devenir histórico y de las diferencias...

Un libro para quienes han convertido a la literatura y al cine en sus pasiones inmarchitables.Las reflexiones de Constantino Carvallo, dan muestra de una sensibilidad labrada por la experiencia, el autoconocimiento y una gran cultura humanística. Seguir una a una las páginas de este libro nos deja un encantamiento irrefutable por la literatura y el cine.«El cine, y en general la ficción, parece satisfacer y otorgarnos la misma gracia y sosiego que alguna vez siendo niños obteníamos de los labios de ese buen padre o cariñosa madre que nos leía una y otra vez el mismo cuento. Por malo y ...

Los cuatro volúmenes de esta edición recogen las conferencias plenarias de Miguel León -Portilla, Jens Lüdtke, Nocholas Round, Maria Grazia Profeti, Mario Hernández y Aníbal González, así como algunos de los trabajos presentados en las 97 sesiones que se llevaron a cabo del 19 al 24 de julio de 2004 en el Instituto Tecnológico de Monterrey, en Nuevo León, México. El lema del congreso "Las dos Orillas" sirivió de hilo conductor de esa nutrida reunión académica de jóvenes y consagrados hispanistas procedentes de Europa, América, Medio Oriente y Asia.

El autor de Tocar los libros (un libro que se ha convertido ya en un pequeño objeto de culto para los amantes de los libros) se adentra en Cortázar y los libros en el mundo más íntimo y curioso de Julio Cortázar, el de su biblioteca personal. El rastro de sus libros subrayados, con esquinas dobladas, apostillas y papeles -hojas de calendario, recortes de periódico, un pedazo de cartulina garabateado- dibuja un retrato imaginario sobre el autor de Rayuela que hará las delicias de bibliófilos y bibliópatas.